编号：HRP766-2
演奏：高雄市立国乐团
指挥：关乃忠
双千斤板胡独奏：丁鲁峰
曲目：
[1] 双千斤板胡协奏曲《山地印象》-雾中神木 8:34
[2] 双千斤板胡协奏曲《山地印象》-山林火车 10:37
[3] 双千斤板胡协奏曲《山地印象》-欢庆丰年 10:31
[4] 音乐卷集 原乡与本土 19:18
[5] 管弦丝竹知多少 （普通话旁述：萧亚）19:16
1993年香港的雨果唱片推出了一张另人惊叹的华乐录音-《管弦丝竹知多少》。这是香港雨果唱片公司与高雄市实验国乐团合作的第一张唱片。这张唱片从选曲，演奏，录音都超出了以往的录音。高雄市实验国乐团的合奏到器乐的领奏都是那么的甜美，到达乐队全奏时候，喇叭并没有刺耳的爆炸声，反而是饱满的乐队音色环绕于双耳之间。乐队的各乐器的音量也处于平均， 音色是历来最统一的上乘之作。
在录音效果方面，这一张是非常出色的的录音。从选曲，演奏到录音都一丝不苟，做到了以前华乐合奏做不到的清晰又不刺耳的录音。
说到关乃忠，我第一次听到的时候是1993年由他指挥香港中乐团演奏的 “香港电视剧主题曲”的录音。那时候的第一印象是民族乐队的交响化可以比美西洋交响乐团。到1994年才开始收集CD时，就开始对老关的指挥录音或作品情有独钟。从这张唱片到最近的 “西北组曲”(华夏民族乐团演奏) 都是我的最爱。
关老的音乐人生在中央音乐学院开始了职业生涯, 在东方歌舞团摸索民族乐器的特性, 在香港中乐团时致力民乐交响化的抱负，在高雄市立国乐团的黄金录音和华夏民族乐团的再创造是他的音乐成长的路程。根据关乃忠的中学同学-张晖, 关乃忠高中毕业后在考取音乐学院 （当年该专业只录取了4名学生）的同时, 还考取了北京大学理论物理系, 是难得的科学与爱好兼顾的奇才。
双千斤板胡协奏曲《山地印象》关乃忠作曲
唱片共收录他的三首乐曲，都是首次录音的作品。就乐曲而言，是关乃忠在1991年的作品-双千金板胡协奏曲 “山地印象”。丁老师在演奏时对双千金板胡的音色控制得很好，它在特定的时候可以充分的表现出板胡的华丽音色，一些时候却模仿小提琴的柔情似海。如果不是高超的技术是绝对办不到的。很多人前几次听的时候还以为是小提琴协奏曲，但仔细听下去不难发现很多地方是小提琴模仿不到的。好的演奏，和谐与创新的作曲，饱满与仔细的录音造就了那么美丽的乐章。
《山地印象》- 雾中神木
弦乐与风铃的弱奏加上中音笙的幅旋律带出了阿里山的雾气环绕， 板胡的出现象征人们越来越接近 “神木”， 神木虽然高大宏伟,，但他确实那么的融合在周围的自然环境 。它静静的肃立在火车路旁，从以前的高山族的精神象征到现在的迎客木……乐曲丝毫没有传统的吵闹痕迹,，让听众可以一个人用耳朵享受那一刻的幽静。
《山地印象》-山林火车
神木线是阿里山火车线路里最浪漫的路程。从阿里山火车站乘坐着满室飘香的桧木列车，雾气袅袅。作者以板胡模仿火车的笛声象征火车缓缓的从车站出发。路途中，周围的美丽风光，绚丽的日出与自然的凉风仿佛是音乐中的泉源。幽静的山林，浪漫的琴声，让我陶醉在那迷人的阿里山火车的沿途风光。
《山地印象》- 欢庆丰年
看见标题时候还以为是 “丰年祭” 般的 意境， 但作者在这乐章是以旅客的身份来看高山族的“丰年祭”在传统节庆里加入现代感，象征着阿里山因旅游而进步与发展.。昔日“丰年祭” 里的祭典音乐被丰满的现代音色所取代。如果要用两个字来形容这三个乐章，我选择 “舒服”。
音乐画卷《原乡与本土》陈能济作曲
陈能济先生的 “原乡与本土” 是一张即景式的音乐水墨画。陈能济用了很多的台湾道地的音乐，却不加修饰来呈现古朴的韵味，如中间的北管的唱腔，壳仔弦与大广弦的部分是原始中有带有创新。音乐一开始就以清新淡雅的姿态去叙述台湾本土的音乐。直到最后的才出现乐队的全奏是陈能济作品少见的风。里面最引人入胜的是柳琴的颗粒性让听众的心也一起跳跃在热闹的尾声！
看了乐曲简介后才知道这首乐曲是音乐会现场录音， 但听起来好象是录音室的产品。乐队的乐器音量与音色的控制做到满分的地步，录音也达到了相当高的水准，细腻与饱满都兼顾的上等之作。
听这首音乐时候，必须打起十二分精神，原因是很多人习惯了交响化的华乐，对于雅致的音乐难免会昏昏欲睡。
《管弦丝竹知多少》关乃忠作曲
1946年布烈顿写了 “青少年管弦乐入门”，但是华乐的相似乐曲相隔了39年才出现.。关老作曲的 “管弦丝竹知多少”打破了华乐的风格不能融合的狭窄思想。自从有了它，学校国乐社团的乐器介绍变得省事多了。 乐器的演奏加上简洁到位的旁白，听众更容易了解个乐器的特性与声音。
他融合了南北派以及文武于一首简单的江苏民歌“茉莉花”，更巧妙运用了西洋作曲技巧来连贯与伴奏，让我们丝毫感觉不到风格转变的突兀， 反而让乐曲更加动听。“茉莉花” 在老关的巧妙变奏下， 乐队呈现出多种姿态的 变奏旋律。一首简单的江苏民歌 ” 茉莉花” 在老关的巧妙变奏下, 乐队呈现出多种姿态的 ” 茉莉花”变奏旋律.
乐曲总长20分钟，但多数人听完后都不觉得长，原因是它一章比一章精彩，尤其是最后的乐队和奏更是一绝， 一气呵成的从现先前的的各种旋律， 从这几点就可以看到老关充分地掌握了各种民族乐器的特色，演奏手法与音响结合的作曲功力。
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