2003年，周经豪老师带领香港中乐团的朱文昌，辛小玲与辛小红到槟演出，从小策子上得知他们在新加坡演奏二胡协奏曲《红梅随想曲》就开始聊到这首乐曲。就在周生的介绍下，笔者才开始寻找华乐的版本来听，这才发现原来是一首那么好听的作品。
《红梅随想曲》的成功在于天时地利人和。1980年恰逢文化大革命的结束，民族音乐才开始有喘气的机会，十年的停顿使乐界急需新的作品来演奏。就在这年代里，新型的协奏曲开始出现，如《新婚别》、 《长城随想》、《蓝花花叙事曲 、《红梅随想曲》等。以民族乐队为伴奏的《长城随想》与以交响乐团伴奏的《红梅随想曲》是当时新作品里最为特别，开创了华乐的新里程碑。
1970 年代末期，作曲家吴厚元离开北京京剧团调入中央音乐学院时，民乐系领导方堃希望他以歌剧《江姐》的音乐为素材，为附中毕业生-姜建华创作一首二胡与管弦乐队的协奏曲。就在这次的机缘下吴厚元被动地步入了二胡音乐的领域，写下了第一首二胡协奏曲《红梅随想曲》。
以歌剧《江姐》主题曲《红梅赞》及部分旋律等音乐片断为素材而重新构思创作而成的单乐章协奏曲《红梅随想曲》于1980年完成创作。《红梅随想曲》虽然取材自歌剧《江姐》，但是它却不时一首叙事曲。另外一个原因是《红梅随想曲》抛弃了以往二胡传统的哀怨、凄凉风格，而是运用二胡音色上自然、柔美、质朴、典雅的特点把现代的女中豪杰的英雄形象尽情地展示了出来，这种乐曲在当年的确造成一阵的轰动。在乐队的伴奏方面最先出炉的是交响乐版本，然后才轮到华乐版本。总而言之，《红梅随想曲》的创作不仅展现作曲家本身作曲技法的突破与创新，同时也和当时音乐界风潮、甚至社会风气的方向相关联，凸显作品本身所代表的时代意涵。
《红梅随想曲》由引子与四个部分组成。
前奏一开始就由二胡开门见山地奏出核心主题，并以各种不同的音高作了四次引伸和模进，加上乐队的哄托，把听众的感情带进音乐所提示的意境中。
第一部分以《红梅赞》的旋律为主题并加以变奏与展开，由二胡以中速奏出优美完整的主题，并进行了变奏和开展，随之由乐队演奏主题，使内心世界的美得到了升华，同时也描绘出了红梅傲霜斗雪的高贵气质。
第二部分为活泼的小快板，在乐队热烈的节奏音型伴奏下，二胡奏出了副部主题，刻划出充满理想的乐观主义精神，表达出红梅在面对困难时的不屈精神。
第三部分从散板开始，运用了戏曲音乐的拖腔，引伸发展了核心主题，是深情的倾诉，像回忆的慢板发展到紧拉慢唱的快板，推向高潮，引入二胡独奏的华彩乐段，缓慢而充满哀思的段落表现出对亲人的哀悼和思念。
第四部分是再现部，乐队奏出原歌剧《江姐》的主题歌《红梅赞》，成了全曲的高潮。最后用副部在主调上的再现作为急板的结尾部，二胡与乐队的角力更加激烈，乐队最后奏出主题，以磅礡的气势结束在核心主题音调中，表示不屈的红梅精神最终都会取得胜利，就好像「红梅花儿开，朵朵放光彩」。
在网上有看过一些爱好者将《红梅随想曲》与与著名的小提琴协奏曲《梁祝》相比较。其实两者的确在乐曲的构造上有很多相似的地方，但是笔者认为《红梅随想曲》在感情上较接近中国人的情感。小提琴已它华丽的高音为著称，但是二胡的音色较接近人声。但是音乐不能以胜负来比较，音乐每个听众的口味与喜好都不一样。
虽然今日的二胡专业教材里《红梅随想曲》是必奏的乐曲，但是要演奏好这首乐曲并不容易。乐曲各段落的速度，运弓的张力，音色分别等都必须做到刚刚好，稍不谨慎就会落得听了乏味的地步。
从笔者的收藏里就有四个版本：于红梅，宋飞，马向华与黄安源。前两者为交响乐团伴奏，后两者为民族乐团伴奏。
以二胡的音色来说，于红梅的音色最好，高低音的音色稳定，饱满与华丽。在技巧如柔弦，快弓等都恰到好处。从录音听来，你会发现到于红梅对《红梅随想曲》的每个音或乐段的音色，技巧与速度都经过精细的推敲。
其次是宋飞的版本，她对《红梅随想曲》的见解并不输给于红梅，但是宋飞一路以来在按弦与柔弦上会多了一点，所以在味道上的确比于红梅多了一些，但是对《红梅随想曲》的现代女英雄的形象刻画似乎多了点吧。在后面急板的感情表现是里面最好的一个，听了让你融入着急的剧情里，所以整体来说这版本仍然排在第二位。
马向华在很多地方会突然间音准不稳定（很小的失误，可能我太挑剔了）。以速度来说，马向华的快板最快，但是急板方面明显比宋飞逊色。要比干净，马向华作到了，但是却在感情表达方面比前两者逊色，在重轻音方面，笔者就比较不喜欢这个版本。
黄安源的二胡比较于前三个版本就显得没劲，其音色在高低音区的相差太大。暴露了其录音二胡的小缺点。在速度上，黄安源地快板事四个版本里最慢的，在干劲上输给三个较年轻的二胡新秀。
对于伴奏乐队来说，交响乐首选李心草指挥中国交响乐团的版本。乐队的各种声部音色和谐，尤其弦乐更加华丽。胡炳旭指挥中国中央交响乐团的版本在速度比李心草的版本有精神，真的各有其优点与缺点。
在华乐版本上两个都各有千秋。王甫建指挥中央音乐学院民族乐团在乐队上很干净，但是高音区汇特别突出。陈澄雄指挥中央民族乐团的版本较注重中低音区的效果，让乐队听起来较饱满。
其实乐队的录音除了指挥与乐队的功力，录音师的技术更重要。于红梅（中国唱片）的版本是里头最好的录音，录音师把二胡的音色，乐队的平均，还有乐队与独奏的音量平均都达到很高的水准。其次是黄安源（DECCA）的版本，中央民族乐团的音色饱满，远远超过了龙音的录音技术。其实宋飞的版本是很不错的演奏，但是录音显得有点模糊，在乐队与独奏的平均更显得一塌糊涂。还有很多录音都在标准音量方面都没共识，比如龙音的录音明显比其它来得小声。录音的失败往往音响一首音乐的表现。
这篇文章让笔者又从新听过所有的《红梅随想曲》不少过五遍，让笔者从新认识《红梅随想曲》。以前以为这是一首容易的曲子，但是仔细听之下，方发现里头需要的技术与控制超过很多乐曲。
于红梅在《红梅随想曲》的成功是因为她的名字叫“红梅”，所以更需要练得更好？哈哈哈！
二胡：于红梅
指挥：李心草
乐团：中国交响乐团
录音：2002年之前（正确年份不详）
出品：中国唱片
乐曲：
1．第一二胡协奏曲《红梅随想曲》（吴厚元 作曲）19:37
2. 《第一二胡协奏曲》第一乐章（关乃忠 作曲）12:29
3. 《第一二胡协奏曲》第二乐章8:34
4. 《第一二胡协奏曲》第三乐章 11:27
二胡：马向华
指挥：王甫建/胡炳旭
乐团：中央音乐学院民族乐团/中国中央乐团交响乐队
钢琴：张玎苑
录音：1996年6月，中国北京车道沟8号录音棚
出品：龙音 RA-971002C
乐曲：
1. 第一二胡协奏曲《红梅随想曲》（吴厚元 作曲）17:37
2. 阳光照耀着塔什库尔干（陈刚 作曲）08:29
3. 查尔达斯 （维多里奥蒙蒂 作曲） 05:06
4. 葡萄熟了 （周维 作曲）05:27]
5. 流浪者之歌（吉卜赛之歌） （萨拉萨蒂 作曲） 9:10
6. 空山鸟语 （刘天华 作曲）3:10
7. 第一二胡狂想曲（王建明 作曲） 12:25
二胡：宋飞
指挥：胡炳旭
乐团：中国中央交响乐团
钢琴：许冬
录音：1994年3月，中国北京车道沟8号录音棚
录音：李大康
出品：龙音RA-941001C
乐曲：
1. 二胡协奏曲《长城随想》（刘文金 作曲）28:47
2. 阳光照耀着塔什库尔干（陈刚 作曲）7:07
3. 烛影摇红（刘天华 作曲）4:28
4. 听松 （华彦钧 作曲）3:21
5. 野蜂飞舞（柯萨柯夫 作曲）1:19
6. 第一二胡协奏曲《红梅随想曲》（吴厚元 作曲）18:11
二胡：黄安源
指挥：陈澄雄
乐团：中央民族乐团
录音：1994年
出品：DECCA
乐曲：
1. 二胡协奏曲《长城随想》-第一乐章：关山行（刘文金 作曲）9:02
2. 二胡协奏曲《长城随想》-第二乐章：烽火操4:55
3. 二胡协奏曲《长城随想》-第三乐章：忠魂祭8:55
4. 二胡协奏曲《长城随想》-第四乐章：遥望篇5:34
5. 第一二胡协奏曲《红梅随想曲》（吴厚元 作曲）18:23
6. 第一二胡狂想曲（王建明 作曲）12:29
红梅随想曲 Red Plum Capriccio 1/2 - 吴福俊 Goh Hock Jun Shunta
红梅随想曲 Red Plum Capriccio 2/2 - 吴福俊 Goh Hock Jun Shunta
